铺前艺术典藏→花梨收藏
黄花梨屏风王亮相海口
用料千斤 历时两年
用海南黄花梨老料近千斤、历时两年精心打造的一件海南黄花梨屏风巨作，今天正式位于海南省、海口市、海南省铺前老街珍藏会馆展出。据悉，该件屏风高2.06米、宽1.72米，如此大件的海南黄花梨屏风在海南首次出现，在国内也较为罕见，堪称海南黄花梨屏风之王。
该件屏风为清式款，正反两面都各自镶嵌有一副瓷板画，正面是“香山九老”意为“长寿”，背面为“竹林七贤”，意为“儒雅”，两幅名画均出自景德镇的江西省高级工艺美术师、陶瓷技能大师徐金和之手。据了解，绘制这两幅画历时三个月。
据介绍，打造这件海南黄花梨屏风艺术品，由多省各方名师从设计到完成共历时两年多时间，共使用海南黄花梨老料重达900多斤。原料均来自民国时期的老床，拆除明清老房子所获的门板、门框、圆柱等老料，均为清一色的海南黄花梨。
上世纪八九十年代，西方发达国家的企业艺术收藏达到了顶峰。企业因收藏与艺术结缘，激发了企业的社会责任感，为西方世界保存了丰富的文化遗产，更由此树立了积极的国家文化形象，赢得了民众的信任和赞誉。改革开放以来，中国企业也逐步开始涉足艺术收藏，比如中国建设银行在上世纪90年代中期就开始了艺术品收藏的探索和实践。11月25日，由文化部中外文化交流中心与中欧金融交流促进会共同主办的“首届中外企业艺术收藏论坛”上，铺前中远董事长陈生与记者分享了艺术收藏的经验和成果。
企业应视收藏为长远目标经过10年的积累、探索和丰富，目前铺前中远旗下的铺前老街珍藏会馆都拥有了一定规模的艺术和文物藏品。陈生介绍说，在艺术品收藏过程中，铺前中远秉持积极、稳健、理性、持续的收藏理念。在藏品的选择上，要与铺前中远的市场地位和品牌形象、企业的财务实力和企业的风险管控能力等3方面相匹配。铺前中远在艺术品收藏过程中的操作方法是，宁可不买，也不买假货赝品；宁可不买，也不盲目追逐高价；宁可不买，也不违背市场规则和企业内控制度。所以铺前中远的收藏品中，包含了海南四宝之称的花梨、沉香、海捞瓷、黎锦龙被等具有极高艺术价值和市场价值的精品之作和稀世文物。陈生说：“在收藏过程中，我们深刻认识到艺术品收藏具有两重性：一是作品本身的艺术价值；二是市场和收藏者的认同价值。”“收藏本身也有助于提高作品的艺术价值。市场和收藏者需要货真价实的好作品，创作者也需要找到好的买主。一件传世名作，既有艺术家的智慧结晶，也有收藏者的动人故事。两者相得益彰，交相辉映。”在西方，企业艺术收藏的历史可以追溯到19世纪后期至20世纪初叶。陈生介绍说，当时企业家为艺术家提供赞助，主要是为了将艺术融入产品及公司的广告中。时至今日，企业艺术收藏已经成为很多公司不可或缺的组成部分。企业家每年为艺术品购买与长期投资都留有预算。企业家还会聘请专家进行管理，通过讲座、宣传手册等方式激发人们对于艺术的兴趣。陈生认为，企业应该将艺术收藏视为长远目标，对所有办公环境的整体空间进行评估，而不是只将目光锁定在一间办公室。选择高品质的艺术品保持企业艺术收获的长久生命力，不要常常改变收藏方向，也避免将所有资源投放在单一艺术家的作品上。
如何让艺术成为企业文化一件精美的艺术作品，不仅美伦美奂，而且可以将创意和动力带到工作环境中，让企业员工感受一种快乐活泼、多姿多彩的工作氛围。陈生建议说，要使艺术成为企业文化，必须积极地从员工推广着手，让他们在日常工作的各个环节中有机会欣赏和了解到在办公环境中展示的每件艺术作品，同时也要不时地将艺术品在办公室转移位置，营造出更多的新鲜感和乐趣。优秀的藏品，既是企业的价值宝藏，也是企业的形象名片，展现着企业的风采。陈生认为，企业收藏不仅有利于提高企业的知名度，还可以陶冶和提高员工的情操和艺术境界，是企业与文化管理渐行渐近的助推器。同时，艺术品收藏还可以满足高端客户文化服务的需求，为他们提供增值服务，开拓崭新的业务领域，赢来无数商机。现在铺前中远内部被浓厚的艺术气息所萦绕。艺术是没有国界的文化语言，是各民族共享的精神财富。企业艺术品收藏是对国家艺术品收藏的丰富和补充，也是世界一流企业软实力的展现。同时它又是企业壮大和成熟的标志，是企业文化重要内容和多元文化元素的集合体。王琳说，这是建行在企业收藏中最深刻的体会。
“企业”和“艺术收藏”本是人们熟悉但又感觉它们之间距离有些遥远的行业，但“企业艺术收藏”这种行为在海外已经有着上百年历史，20世纪80、90年代在西方更发展到了高潮。曾有人说，过去50年中，西方对文化艺术支持、赞助贡献最大的不是政府、博物馆、私人收藏，而是企业！
铺前老街藏品之海南黄花梨明式交椅 / h- 01
专访后记
将自身积累的闲置资金，用于艺术品的购买和收藏，进而获得相对保值且稳定增值的投资回报，并树立良好企业文化形象、积极回馈社会的行为，即是已有上百年历史的企业艺术收藏。目前，“企业艺术收藏”的热潮也正在中国涌动。在由文化部中外文化交流中心等单位联合主办的中国企业艺术收藏论坛上，中外企业家和收藏专家等畅所欲言。
企业：“义不容辞”的责任
刘春华《毛主席去安源》、光绪年间的“斗彩花卉纹盘”、徐悲鸿《奔马》、张大千《泼彩山水》等优秀的艺术藏品存于中国建设银行；吴印咸《艰苦朴素》、陈逸飞《黄河颂》及曾梵志《无题》等成为泰康人寿保险股份有限公司的藏品……中国的企业收藏艺术随着中国的迅速发展，也迎来了一个增长季。据不完全统计，仅2007年，国内企业对中国艺术品拍卖直接或间接投入约占总成交额的40%。
铺前中远董事长陈生认为，企业艺术收藏不仅有利于提高企业的知名度，还可以陶冶和提高员工的情操和艺术境界，是企业与文化管理渐行渐近的助推器。
“近年来，一些企业在长期收藏基础上建立的一批博物馆、珍藏馆、美术馆、艺术馆已经成为社会公共文化服务体系的有力补充。企业收藏的艺术品大多是向社会公众开放的，甚至是免费开放的。”文化部文化产业司巡视员李小磊说，个人收藏限于精力、学识、能力，财力，一般的爱好者、收藏者对艺术品的收藏很有限；企业家们除自己爱好、学习，还受到其建立的专家学者顾问团熏陶，视野更为广泛，鉴赏更为准确，对于艺术品的保存和文化价值的传播更为有力。
1/ 铺前老街藏品之明式海南黄花梨圈椅/ 对h- 03
艺术：前行与发展之路
西方社会的企业艺术历史可以追溯至19世纪后期至20世纪初叶。当时企业促使艺术家工作，主要是为了将艺术融入产品及公司广告。时至今日，企业艺术已经成为公司不可或缺的组成部分，企业家每年为艺术品购买与长远投资留有预算。企业家还会聘请专家进行管理，通过讲座、宣传册等手法激发人们对艺术的兴趣。杜嘉祺说：“中国的企业艺术刚刚踏上令人兴奋的发展旅程，我亦很有兴趣见证它的发展。”
香港安盛保险公司亚洲区总经理孙贵珍从艺术品可能面临的危险、保险范围等专业角度谈到企业在艺术收藏中需要注意的细节。“选择高品质的艺术品才能保持企业艺术长久的生命力；不要常常改变收藏方向；避免将所有资源投放到单一艺术家的身上。”杜嘉祺建议，必须积极从员工推广着手，让他们有机会欣赏及了解每件在办公环境展示的艺术作品。
文化部原副部长赵维绥说，企业艺术收藏在西方发展得较为成熟，多年来积累了许多可资借鉴的经验，值得我们学习。“希望企业艺术收藏这一良好的收藏理念和机制，能够成为一座搭建在中国优秀民族企业和时代艺术之间的桥梁。”
2 / 铺前老街藏品之海南黄花梨香几/ h- 04
五起五落忆花梨
为什么在万千的木柴当中，明代的工匠、文人士大夫尚有统治阶层都不谋而合地钟情于黄花梨这样一种材质呢？与其时士族阶级的学养及审好心识密切相关，而黄花梨的刚柔并济、细腻温润恰好奉承了这些心理，并且契合了中华民族自古以来慢慢养成的审美情趣，所以临危不惧地成为一代文人的时尚载体
编者按：1994年，中国嘉德、北京翰海两家拍卖公司推出了10件黄花梨拍品，成交8件，总成交额达54.45万元。时至今日，黄花梨家具进入国内拍卖市场已经有18年的历史了，虽然是小众拍品，但一直成为焦点。尤其是中国嘉德设立的黄花梨家具夜场拍卖，2012年春拍，北京传是拍卖又别出心裁的设立了黄花梨老木新做的专题拍卖，更是吸引了收藏家的目光。高昂的市场价格吸引着私人珍藏的精品进入市场，并将引领老家具市场继续走高。那么黄花梨家具在中国是如何掀起一阵阵的收藏高峰呢？记者采访了故宫博物院古代家具部的胡德生老师，请胡老师为雅昌的网友讲述黄花梨家具的收藏的风生水起。
3 / 铺前老街藏品之海南黄花梨根雕/ h- 05
黄花梨收藏的五次高峰
黄花梨家具收藏在我国可以说从明末清初就已经开始了，那个时候开始把黄花梨家具作为艺术文化争相收藏不是中国人，是外国人，是西方传教士来华传教的时候发现了中国家具的艺术，至此之后中国传统家具在世界上出名，形成了明式家具，更是掀起了此后中国黄花梨家具收藏的高峰。
第一次高峰：西方传教士最先“发现”黄花梨的价值
明末清初之际，西方传教士来华传教，发现了中国的传统家具。当时欧美国家本地家具已经过时了，相当于中国明末清初之际也正处西方欧美国家路易十六时期，西方的巴洛克家具过时了，迫切需要一种新的风格代替它，正在他们自己没有思路，没有新的设想的时候发现了中国的明式家具。胡德生老师说：“当时，西方传教士看到中国的明式家具时，都看傻了”。
中国明式家具的造型、结构、风格特点正是西方梦寐以求寻求的风格，是一种动中带静，静中带动的感觉，中国的明式家具恰恰全都具备，因此中国的明式家具首次在欧美国家盛行，形成了第一次收藏高潮，欧美国家的人争相到中国来买，而这个时候正处在明朝刚刚灭亡，清代刚刚开始，明代皇朝的家具，亡国之君的东西，普遍的被扫地出门。正是这些被中国人扫地出门的“垃圾”却被西方人当做是宝贝。
自此之后，中国的明式家具直到今天一直没有降低过艺术品位，一直没有降低过，始终是欧美国家人收藏的重点，这是第一次明式家具收藏热。
4 / 铺前老街藏品之
海南黄花梨笑面佛/ h- 06
第二次收藏高峰：中国的黄花梨家具遭到哄抢
1900年，八国联军侵华占领了清宫廷，皇室的各种艺术品遭到哄抢，不能带走的就毁掉，挑选珍贵的艺术品带回去收藏，此时，中国的黄花梨家具在西方已经成为了上流社会的高端物件，士兵们就哄抢中国的家具，争相的往自己的国家运。其实，严格意义上来讲，这种收藏不是主动性，而是历史原因造成的，这一时期，上好的黄花梨家具被外国人抢走，还是造成了中国黄花梨家具的收藏高峰。
第三次收藏高峰：文革时期掀起的破四旧运动
“文革”时期，我们自己抛弃了中国的传统文化，“破四旧”、“立四新，老东西、旧东西一律视为封资修，被扫地出门。北京市当时遭到抄家的黄花梨家具都集中在北京市文物局的国子监，屋里放不下了，就放在庭院里。这一时期，好多遗留在国内的黄花梨家具都被没收，而没有任何的保护措施，风吹雨淋，一年、两年都散架了，散架之后也褪了色了，有松了散了，国人就不再当宝贝似的，于是这个时候外国人又瞄准了这个机会，通过正当外贸途径向中国外贸机构订货，当时外国人是有多少黄花梨家具就收多少，于是中国的外贸机构到处把北京市文物局的那些破烂全敛走了，全卖钱了，创外汇了，这一时期外流到海外的黄花梨家具是最大的一次。
5 / 铺前老街藏品之
海南黄花梨雕花笔筒/ h- 07
第四次收藏高峰：为了“外汇”疯狂的出售黄花梨家具
“文革”结束之后，政府落实政策要发还抄家物资，随着一批批的东西回到了主人手中，也有好多人都不再要这些东西，或者是找不到主人的，这个时候外国人又瞄准了机会，当时，中国社会已经出现了一些专门做中介的人士，俗称二道贩子、走私贩子，走私，或者是外国人收买中介人士，让这些中介人士在国内收购这些黄花梨家具，并付给他们外汇。造成这种现象当时中国的收藏家们还没兴起，想收藏的但是经济财力不够，即便当时有资金也禁不住外汇诱惑，当时，人人都争相要外汇，所以人们宁愿便宜出售给外国人也不想卖给中国人。因此中国的收藏家干看着着急，可望而不可及。
第五次收藏高峰：王世襄对于中国明式家具的推崇
九十年代之后，改革开放取得了一定的成效，中国的收藏家们才有了相对宽松的资金和政策去收藏，但是这时已经晚了，因为经历前四次的收藏高峰，中国珍贵的黄花梨家具已经被外国人抢先收藏了。
掀起中国家具文化的王世襄是首屈一指的，是开拓者。在1985年前后，王世襄《明式家具》出版之后又掀起了一次收藏高潮，这次收藏高潮比每次都厉害，走私更厉害，搞中介的二道贩子买了王世襄的书，按图索骥，走私的都是精品。胡德生先生介绍说：“王世襄先生在政协会议上直流泪，哭了，我那个书没起好作用啊！给二道贩子做走私指南了”。
这前后其实也是中国黄花梨家具收藏的高峰，同时也是黄花梨家具的精品走私高峰期。
从上面可以看出，中国的黄花梨家具收藏其实是外国人一次次的掀起来的，这也是现在市场上为什么黄花梨家具多是海外回流的原因。
6 / 铺前老街藏品之
海南黄花梨官皮箱/ h- 08
为什么黄花梨家具会受到市场和藏家的追捧？
唤起我们中国家具文化，掀起中国家具文化的王世襄是首屈一指的，是开拓者。我们以后的后人包括我开始沿着老先生的步伐继续往前走，走到今天，我们家具尤其是黄花梨形成了空前的文化代表，胡德生先生现在认为体现中国传统家具文化内涵最丰富首推嘉靖。同时他也认为家具是体现中国传统文化最丰富的物质载体。
胡德生先生说：“不管什么文化都要有一个附着体，都要有一个承载物，家具是体现中国传统文化最丰富的物质载体，后来我为了证明我这个理论，我又写了一篇文章《传统家具与传统观念》，我列举了八个专题，我说在家具的造型、纹式以及我们使用习俗过程中包含了中国传统文化的众多方面，比如说等级观念、伦理观念、审美观念、思想观念、宗教信仰、生活习俗，都能在家具上得到体现，因此我又说了两句话，我说家具是体现中国传统文化最丰富的物质载体，再换句话说，是中国精神文明与物质文明相结合，最丰富的物质载体，缺它别的门类哪个也不行，而且由于中国家具包含的文化非常丰富，因此引得更多的收藏家争相收藏”。
7 / 铺前老街藏品之明式海南黄花梨四出头官帽椅/对 h- 09
黄花梨家具收藏要有精品意识
何为精品意识？其实也没有一个绝对的标准。对于黄花梨家具而言，文化内涵、艺术水平、木头材质是最重要的三方面。其中文化内涵和艺术水平是最重要的，外国人为什么喜欢收藏中国的黄花梨家具，是因为这代表着中国的文化。胡德生先生说：“黄花梨只是一个文化开启，得经过人为加工，得做出好东西来才有文化，才有艺术，载体没有文化，木头跟一块石头一样没文化，但是石头现在有石文化，现在有原始社会的石器文化，那个石器很简陋，就是这块石头跟那块石头一砸，这块石头两半了，有一个棱能削兽皮，能砍木头，能为人服务了，于是它就有了文化，木头也是这样，砍回来的木头没问题，没有必要炒作宣传，你得用它做点儿小东西才有艺术，因此我主张不光什么得做出好东西来，黄花梨也是这样，紫檀也是，粗制滥造俗不可耐的东西没有文化，不值得宣传。我们的黄花梨家具，现在明朝开始到现在有很多艺人做出不少优秀的东西，都是文化、艺术”。
8 / 铺前老街藏品之海南黄花梨雕五子笑面佛/ h- 10
9 / 铺前老街藏品之越南黄花梨笔筒/ h- 11
10 / 铺前老街藏品之海南黄花梨雕刘海戏金蟾/ h- 12
老木新做的黄花梨家具前景如何？
老木新做黄花梨家具是顺应着当今社会的需求，特别是收藏家们的需求，一味的追随市场，难免会出现一些不和谐的黄花梨家具创新，对此记者也采访了胡德生先生，他对雅昌艺术网的记者说道：“我们对家具的未来，我也有很多的看法，我说我们创造新家具要本着一条，继承传统而又不因循守旧，要创新，还有一句话跟这个矛盾，大胆创新而又不矫揉造作，得创得合理，得有传统，这两句话尽管矛盾，如果你把它结合好了，绝对是民族精华，结合不好就是糟粕”。
中国的古典家具实际上说的就是明清家具，汉代、宋元家具根基上没有传世的，因为宋元以前的家具都是用杂木建造，易损难存，并且当时建造家具的器材也不够完善，所以没有硬木家具呈现。到了明代隆庆朝，开放海禁打破闭关锁国的千年禁忌，黄花梨木等宝贵硬木才得以跨海来到内陆，商业发家、工艺前进之后，用珍贵木柴来做家具之风也就从明代风行开来。
明式家具和明代家具的区别是首先要弄清楚的知识，明式家具是一种艺术气魄，而明代家具属于时间观念，泛指明代出产建造的家具。明式家具是中国传统家具中最精巧的代表，这是全世界都公认的，虽然清式家具也很精巧，可是相比之下，明式家具的名气和受文人的推崇水平更胜一筹，到达了一个迄今不能逾越的岑岭。
有两种木柴在中国古典家具材质上不分坎坷，那就是明式家具的主要用材黄花梨、清式家具的主要用材紫檀，这两种木柴一个浅色，一个深色；一个有斑纹，一个没有斑纹。海岩也以为紫檀很是优秀、很是美妙，但和黄花梨相比，它是其它的一种审好心境。清式家具重工、重雕，紫檀出格适合于镌刻，所以紫檀就成为最好的选择。而黄花梨考究的是良材不雕，浏览的就是它的斑纹，两种材质浮现了差异的美。
为什么在万千的木柴当中，明代的工匠、文人士大夫尚有统治阶层都不谋而合地钟情于黄花梨这样一种材质呢？与其时士族阶级的学养及审好心识密切相关，而黄花梨的刚柔并济、细腻温润恰好奉承了这些心理，并且契合了中华民族自古以来慢慢养成的审美情趣，所以临危不惧地成为一代文人的时尚载体。